蜀中腹地，涪江之畔，歷史悠久的遂寧，素有“文賢之邦”的美譽。1985年撤縣建市以來，在時代的新潮中，遂寧以“文化突圍”的姿態，書寫著巴蜀文化出海的鮮活樣本。
從深埋地下的千年宋瓷重見天日，到田間地頭的雜技驚艷世界；從涪江河灘的石頭訴說東方哲思，到指間技藝贏得四海稱贊……建市40年來，遂寧文化開啟了一場從“盆地意識”到“海洋胸懷”的深刻覺醒，描繪了一幅由“匠心器物”“身體詩學”“在地美學”等共同鑄就的全方位立體畫卷，全面展現中國地方文化走向世界的生命力與創造力。
四川宋瓷博物館。
無需翻譯的感染力
1991年9月，遂寧金魚村的鋤頭喚醒沉睡800年的窖藏，985件宋瓷精品破土而出，不僅豐富了一座城市的文化底蘊，更開啟了一場跨越時空的文明對話。
這并非簡單的文物出土，而是一次“美”的重新發現。以那件釉色如玉的南宋青釉荷葉蓋罐為代表的瓷器，以其內斂、含蓄、典雅之美，成為宋代文人精神的物化表現。
南宋龍泉窯青釉荷葉蓋罐。全媒體記者 吳奉家 攝
自1994年首次赴新加坡展出起，遂寧宋瓷便作為“無言的使者”，在全球范圍內架起一座理解東方美學的橋梁。在日本巡展時創下投保天價、引發觀展熱潮；在澳門以“宋人書房”場景化展覽，讓觀眾沉浸于宋代雅致生活；其文創衍生品“宋小瓷”系列更在香港國際授權展上大放異彩，證明了古典美學在現代消費市場的強大吸引力。
遂寧宋瓷的出海，實現了從“文物展覽”到“生活美學輸出”再到“IP產業化”的路徑躍升。當美國第78任財政部長耶倫在北京被一件仿宋梅瓶文創品所吸引，當法國考古專家在博物館內體驗宋代點茶，瓷器本身便超越了物質載體，成為觸發文化共鳴的靈動媒介。
遂寧文化的魅力，不僅在于殿堂級的文物與技藝，也在于其從腳下土地生長出的、可觸可感的“在地美學”。涪江奇石貼畫的四海交流，便是這種美學最生動的出海實踐。
涪江奇石貼畫《凝聚》被德國迪特福特中國博物館永久性收藏，圖為迪特福特市市長伯納德·邁爾為吳曉娟頒發收藏證書。（受訪者供圖）
涪江奇石貼畫，這門由非遺傳承人吳曉娟創立“順天成，賦人文”的藝術，讓沉默的石頭成為世界語言。她歷時三載，從涪江、嘉陵江采集493枚天然奇石，創作出涵蓋所有世運項目的《拼搏鑄就輝煌》系列貼畫。在成都“世運·天府”藝術展上，一位德國觀眾對著《舉重》作品不自覺模仿動作的場景，完美詮釋了這種藝術“無需翻譯”的跨文化感染力。
更深遠的影響發生在歐洲校園，當吳曉娟在德國、希臘開展“同上一堂非遺課”，孩子們親手拼貼石頭時的歡笑，已成為直抵人心的國際文化交流符號。
驚險奇絕的表現力
2025年2月，在尼泊爾加德滿都的劇場內，當川劇變臉演員瞬息間切換面譜，吐火藝人口中噴涌出熾烈的火焰時，全場1400余名觀眾發出的呼聲，是一種對神秘東方美學的集體驚嘆。
遂寧川劇的海外演出史，是一張綿密而廣闊的跨文化對話網絡。數十年間，從羅馬尼亞到尼泊爾，從西班牙到土耳其，變臉的詭譎莫測，吐火的驚心動魄，長綢的舒展如云，這些傳承數百年的技藝，在異國的聚光燈下璀璨綻放。
2025年，遂寧川劇在尼泊爾演出。
那陣陣喝彩與無數舉起記錄的手機，是對這門古老藝術最直接的禮贊。這掌聲，穿越了文化的隔閡，印證了肢體與情感藝術的共通性。遂寧川劇用一次次精彩的演出，架起了一座通往彼此文化與心靈的、堅實而美麗的橋梁。
另一舞臺，則屬于遂寧雜技。以遂寧市雜技團和春苗雜技藝術團為代表的兩支勁旅，以不同的姿態和路徑，在世界舞臺上并駕齊驅，共同將“遂寧”二字銘刻在國際演藝版圖上。
在國際舞臺頻頻斬獲大獎的遂寧市雜技團節目《熠熠生輝·頂碗》。全媒體首席記者 鐘敏 攝
遂寧市雜技團走的是一條“精品攻堅、譽滿賽會”的頂級競技之路。從早年“童家班”的家族堅守，到如今在世界頂級賽場上的光芒四射，其核心戰略是以極致技藝沖擊行業金字塔尖。2025年，該團節目《熠熠生輝·頂碗》在第十三屆西班牙國際馬戲節一舉奪得最高獎——金像獎，現場2000余名觀眾十余次驚呼與掌聲，標志著其藝術造詣贏得了最嚴苛的國際認可。這并非孤例，從法國巴黎“明日”雜技節金獎到俄羅斯偶像國際馬戲藝術節金偶像獎，他們的足跡遍布全球，用“難、險、奇、美”的身體語言，將中國雜技升華為一種能講述故事、引發共鳴的綜合性舞臺藝術。
春苗雜技團節目亮相尼泊爾“芙蓉國粹·蜀風雅韻”專場演出。新華社 發
春苗雜技藝術團則開辟了“商業巡演、扎根市場”的廣闊藍海。自1988年首度赴日演出以來，他們將雜技與川劇變臉、長嘴壺茶藝等巴蜀特色藝術打包，打造出廣受歡迎的“文化套餐”，足跡遍布全球20余個國家和地區，累計演出超3000場。他們不僅是文化的展示者，更是市場的開拓者，被商務部、文化和旅游部確定為“國家文化出口重點企業”。一次為期半年的出國商業巡演，即可創造營收超200萬美元的佳績，實現了社會效益與經濟效益的雙豐收。
兩個雜技團，前者如利劍出鞘，斬獲至高榮譽；后者如涓涓清渠，編織友誼橋梁。它們的共同秘訣在于永不停歇地創新，正是這種創造性轉化，讓源自田埂的藝術，具備了征服世界舞臺的永恒生命力。
精細靈動的吸引力
如果說舞臺藝術以瞬間的爆發力撼動人心，那么，遂寧的指尖技藝則以耐心與精細，在方寸之間編織著跨越山海的文明對話。遂寧福錦與觀音繡，一織一繡，如同并蒂蓮花，在當代的“絲路”上悄然綻放。
遂寧福錦的技藝，可追溯至兩漢，興盛于唐宋，其真絲掛毯曾是皇室案頭的貢品，底蘊十分深厚。傳承人陳玉，從青絲到白發，五十年如一日，將《天下雄關》的壯闊、《文成公主進藏圖》的傳奇，乃至祖國的大好河山，用細如毛發的絲線，在經緯交織中生動重現。這門技藝之精，以“道”為計量，1平方英尺內手工打結數百乃至上千次，高道數的福錦因而享有“軟黃金”的尊稱。
陳玉編織的福錦作品備受喜愛。
它的出海之路，沉穩而華麗。早在20世紀90年代初，陳玉就開始同國外人做生意，日本、土耳其、美國……一卷卷色彩斑斕的遂寧福錦跨出國門，越過重洋。這方被涪江浸潤的瑰寶，化作文化信使，在異國的光影里生長出新的年輪。如今，陳玉創建的“工廠+居民”模式，讓這門古老技藝煥發新生，其非遺工坊亦入選2025年四川省優秀非遺工坊，產品遠銷海內外高端市場。一根絲線，串聯起皇室的古韻、百姓的生計與國際的知音。
觀音繡作品。
與福錦的恢弘敘事不同，源自中國四大名繡之一蜀繡的觀音繡，更顯靈動。它以繡制觀音、蓮花為主，寄托著平安、福壽的美好寓意，是將生活美學完美融合的指尖藝術。在省級非遺傳承人黃海彥的帶領下，觀音繡完成了從傳統繡品到時尚藝術品的蛻變。
2016年，美國拉斯維加斯國際禮品展上，遂寧觀音繡驚艷亮相：展臺前人潮涌動，上萬游客駐足贊嘆，伊朗客商愛不釋手稱其“值得購買和珍藏”，現場產品被搶購一空，收獲200萬元訂單；2024年，時逢卡塔爾亞洲杯，黃海彥帶著觀音繡產品在當地待了10天，其手鏈、香包等繡品備受外國友人青睞……
當觀音繡的針尖一次次落下，繡的是連接藝術與世界的中式詩篇。
跨越山海的穿透力
宋瓷、奇石、川劇、雜技、福錦、觀音繡……一個個獨具遂寧特色的文化元素，豐富了遂寧文化出海的內涵與維度，共同構成了一個立體、多元的“文化星座”。
《青山依舊在》劇照。（受訪者供圖）
四十年間，它們揭示了出海航程中的幾個關鍵維度：
形態上，從川劇的瞬時性舞臺表演，到福錦、觀音繡的長期性物質留存，遂寧文化提供了從“過程觀賞”到“成果擁有”的完整體驗，滿足了國際受眾不同層次的文化消費需求。
情感上，觀音繡所承載的平安祝福，福錦所描繪的生活圖景，川劇中變臉吐火所引發的驚奇共鳴，這些元素都更貼近人類共通的情感與好奇心，它們以具象、親切的方式，建立了情感連接。
產業上，無論是陳玉的“非遺工坊+農戶”模式，還是黃海彥探索的“非遺+”產業鏈，都清晰地表明，成功的文化出海必須與可持續的產業發展同頻共振。只有讓文化產品在國際市場上真正流通起來，產生價值，傳承與傳播的生命力才能生生不息。
內核上，堅守“創新”與“融合”的不變法則。無論是雜技節目將文化內涵的深度融合，或是宋瓷借助現代科技與創意的設計煥新，還是奇石貼畫將自然造化與體育精神結合，其靈魂都在于創造性轉化與創新性發展。
一直以來，遂寧的文化出海，從未止步于單向輸出。抱著“雙向交流、文明互鑒”的開放胸懷，雜技藝術家在尼泊爾汲取當地文化遺產靈感，宋瓷博物館與海外高校建立學術合作，國際學生帶來奇石貼畫外來視角……均是在對話中豐富自身、在互鑒中共同成長的過程。這使遂寧文化在保持本真的同時，獲得了與時俱進的開放品格。
回顧遂寧文化四十年的出海歷程，實現了從“送出去”到“請進來”再到“活起來”的螺旋升級。早期宋瓷外展、雜技巡演是典型的“送出去”；而如今常態化邀請國際學生、華裔青少年來遂深度體驗，則是高效的“請進來”；最終目標是讓宋瓷、雜技、奇石貼畫等在國際市場和文化生活中真正“活起來”，擁有自主生命力。
在遂寧文化出海的宏大樂章中，如果說宋瓷的雅韻是沉靜的低音，雜技的驚險是激昂的旋律，那么川劇的聲腔、福錦的華彩、奇石的斑斕與觀音繡的柔光，則構成了其中最為細膩婉轉、直抵人心的復調與和聲，這些聲響共同匯聚成一股溫潤而堅韌的文化溪流，以不同的藝術形態，共同編織著這座城市從盆地走向世界的錦繡畫卷。
這條通江達海之路，遂寧文化正隨著時代的浪潮，奔向更加浩瀚的遠方。
來源：遂寧觀察
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